Спорт — это не только про секундомеры, очки и голы. Это про тело, доведённое до идеала, про взрыв эмоций и ту самую энергию движения, которую так сложно поймать и удержать. Художники пытались воплотить это веками. Сегодня в «Лужниках» запустили проект, который вернул искусство на беговую дорожку, поставив его в один ряд с физической культурой.
Разбираемся, как менялся взгляд творцов на спорт с античности до наших дней и зачем современным художникам дышать воздухом легендарных арен.
Античный идеал: когда спортсмены были богами
История спорта в искусстве начинается не с репортажных фото и постеров, а с древнегреческих амфор и мраморных изваяний. В Древней Греции атлеты и олимпийские состязания стали центральным мотивом в скульптуре и вазописи, воплощая идеал гармонии души и тела.
Стремление к победе и физическое совершенство — вот что воспевали мастера. В те времена спорт изображался не как развлечение, а как соревнование и подготовка к сражению, как путь к славе и бессмертию.
С приходом средневековья культ телесного уступил место духовному, а самым близким аналогом спортивной темы стали батальные сцены, демонстрирующие воинскую доблесть и физическую мощь рыцаря на турнире.
XX век: динамика, массовость и новый герой
Кардинальный перелом произошёл в начале и середине XX века. Спорт стал массовым, вырос его международный престиж, и он превратился в масштабную сферу человеческой деятельности. Художники и скульпторы – от футуристов, обожавших скорость, до представителей соцреализма – увидели в спорте новую эстетику.
Их работы воспевали динамику, героизм и красоту движения, отражая новую роль спорта в культуре и обществе. Спортсмен стал современным героем, а его тело — символом прогресса и силы.
Именно в эту эпоху актуальной стала мысль, которую позднее сформулировал основатель современных Олимпийских игр Пьер де Кубертен: «Спорт надо рассматривать как источник и повод для искусства. Поскольку именно интеграция спорта и искусства является одним из важнейших инструментов для гармонизации личности, преодоления разрыва между физическим и духовным развитием человека».
«Спорт + Арт» в «Лужниках»: новый виток истории
Сегодня эта интеграция вышла на совершенно новый уровень. Ярким примером стал амбициозный проект «Спорт + Арт», флагманом которого является легендарный спорткомплекс «Лужники». Его философия — стремление к движению и эстетическому развитию как к единому целому.
Совершенно новым подходом к использованию спортивной инфраструктуры стала возможность интеграции современного искусства в наполненные объёмом и светом пространства открывшегося в 2024 году дворца тенниса «Лужники».
С февраля 2024 года во дворце тенниса было проведено уже шесть коллективных и персональных выставок современного искусства, где приняли участие более 40 российских художников. Кураторы проекта ломают традиционные форматы, выпуская искусство из белых кубов галерей прямо на спортивные арены.
«Вместо классического галерейного подхода, когда зрителю нужно выделить время и посетить выставку, мы переносим объекты искусства в те пространства, где наш потенциальный зритель привык бывать достаточно часто. Это позволяет зрителю неоднократно соприкоснуться с искусством, погрузиться в новый для себя опыт и, возможно, выбрать работу для своей коллекции, фактически не отрываясь от своего привычного досуга. Наша миссия — «выпускать» искусство из галерей и творческих мастерских художников. Благодаря этому возможность познакомиться с современным искусством становится более доступной для каждого», – говорит куратор и сооснователь проекта, эксперт в области современного искусства Юлия Агапова.
Художники в движении: как спорт заряжает творчество
Для самих художников работа в таком контексте — уникальный опыт. Они получают возможность творить, заряжаясь энергией легендарного стадиона.
«Мы предоставляем художникам возможность творить в наших пространствах, на территории и спортивных объектах, заряжаться энергией стадиона, впитывать спортивный дух, которым наполнены залы и арены спорткомплекса, наблюдать за тренировками как профессионалов, так и любителей. Самостоятельно пробовать себя в разных видах спорта, чтобы прочувствовать накал страстей, преодолеть себя», – говорит руководитель центра сохранения наследия и развития туризма АО «Лужники», идеолог проекта Юлия Журкина.
Для художника Ильи Евдокимова, чья персональная выставка состоялась в «Лужниках» в 2025 году, спорт стал новой объединяющей силой эпохи. «Моя серия «Парящие» — это история о будущем, построенная на вере и светлой надежде. В XX веке эта идея мечты и веры была тем, что объединяло всех нас. Сейчас идея потерялась в потоке информации, в постоянной гонке за всем… И я вполне допускаю, что главной объединяющей силой для всех нас скоро вновь станет тема спорта… Мне кажется, что именно в XXI веке я вижу единение людей через спорт, через эту новую идею мечты и веры», — рассуждает он.
Для других резиденток проекта спорт — это в первую очередь про радость жизни, дисциплину и бесконечный источник вдохновения. «Для меня спорт в искусстве – это в первую очередь выражение радости жизни. Движение – это радость, и в картинах спорт ярче всего передаёт ритм, стремление, — говорит Варя Наткина. — Я часто сравниваю искусство со спортом… Наброски – это те же упражнения, регулярность – лучший метод, а сила воли – главный инструмент».
«Тема спорта в искусстве просто неисчерпаема. Здесь столько аспектов для вдохновения и идей: и человеческое тело, и красота движения, и материализация динамики и множество смысловых задач. А какая колористика!» — восторгается Ирина Ковалевская, которая сама является заядлой теннисисткой.
Участники проекта ищут в спорте свои темы и формы. Иван Глазков строит визуальный язык на европейской традиции, где цвет и ритм передают внутреннюю энергию. Гала Бонд в серии «Динамика спорта» экспрессивными мазками и яркими цветами фиксирует адреналин и страсть соревнований. Дмитрий Миронов в работе «Робот Мария» создаёт футуристическую метафору упорства и стремления к совершенству. А Вадим Комиссаров через образы спортсменок переосмысляет древние архетипы богинь, используя технику глитча как символ цифровой эпохи.
Больше чем выставки: искусство как часть спортивной инфраструктуры
«Спорт + Арт» — это не только вернисажи. Деятельность проекта многогранна: проведение лекций и паблик-токов для партнёров и широкой аудитории с участием ведущих экспертов; подбор и создание произведений искусства для оформления пространств; формирование уникальной тематической коллекции, которая рассматривается и как инвестиционный проект.
Это долгосрочная стратегия, которая меняет саму среду, делая спорт визуально богаче, а искусство — физически ближе. Как говорит художник и многолетний поклонник активного образа жизни Кирилл Кипятков: «Именно личный опыт позволяет перенести на холст те самые эмоции и характер, которые понятны каждому, кто хоть раз выходил на площадку».
Спорт и искусство снова идут в одной связке, как в лучшие времена античности. Только теперь вместо мрамора — акрил и digital, а вместо Олимпа — легендарные «Лужники». И это зрелище не менее захватывающее, чем финал самого напряжённого матча.
Источник: www.championat.com
